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Par
sylvie06 dans
DIVERS le
3 Décembre 2009 à 23:56
La photographie apparaît au début du XIX siècle. Dès ses premiers balbutiements, elle se présente comme un " miroir qui se souvient". Pour sa capacité à fixer le réel, elle devient
l'outil privilégié des portraitistes et des conservateurs de musée et du patrimoine.
Les possibilités artistiques qu'elle offre en font tout aussi précocement un outil de création à part entière.
Son histoire est riche de ces aspects qui se nourrissent et s'interprètent.
Physicien et inventeur Nicephore Niepce est déjà concepteur d'un moteur à explosion quand il décide de s'intéresser à la fixation des images obtenues par la caméra obscura...
Il teste plusieurs substances photosensibles et obtient ses premiers résultats avec le bitume de Judée. Il réalise ses premiers clichés depuis sa fenêtre. Il faut plusieurs jours aux plaques
d'étain pour être impressionnées. Il baptise le résultat " héliographie"...
A la mort de Niepce son associé Daguerre,abandonnant le bitume de Judée pour l'iodure d'argent ramène le temps d'exposition à environ un quart d'heure, puis à moins de deux minutes...
Il ne s'agit pas encore de la photographie que l'on doit à Willam H.Fox Talbot et à son procédé du négatif-positif, mais le daguerreotype s'imposera jusqu'au début du XXe siècle..
LES ANNEES 50
Au lendemain de la Seconde guerre mondiale, la photographie devient un art majeur ...
En réaction au photo reportage d'agence dont le but est de montrer les temps forts de l'histoire en train de s'écrire, un certain nombre de photographes préfèrent le portrait de la simplicité
humaine.
Les représentants de cette photographie humaniste posent un regard sobre sur la misère sociale comme l'américain Louis Stettner ou fixent la poésie du quotidien et la grâce des gens
ordinaires comme les Français Robert Doisneau et Henri Cartier Bresson ou bien de toute une vie vue à travers l'objectif comme avec Jacques Henri Lartigue.
LES ANNES 60
Les années 60 voient apparaître les limites de la photographie humaniste avec le courant de la photographie subjective ainsi que l'émergence de démarches plus expérimentales.
La photographie subjective :ce mouvement est né du constat que tout cliché par le choix du cadrage ,de l'angle , est toujours une représentation partielle et partiale de la réalité. Ses
représentant cherchent à capturer la réalité dans sa spontanéité,sans se soucier de mise en forme.Ils livrent des images brutes auxquelles le spectateur est invité à donner un sens..
La photographie de l'imaginaire: un univers onirique très puissant... L'américain Michals associe des images énigmatiques à des textes manuscrits au contenu déconcertant laissant le
spectateur-lecteur construire sa propre histoire;
LES ANNEES 70
Le photo reportage du renouveau: si le développement de la télévision aboutit à la crise du photoreportage,celui ci se renouvelle surtout en France... Les photographes s'organisent et fondent
l'agence Gamma afin de produire l'image symbolique de l'instant vécu... Les photographes abandonnent le sensationnalisme et privilégient l'aspect personnel, leur ton est plus pessimiste et
plus engagé...
LA PHOTOGRAPHIE AUJOURD'HUI
Les années 80 voient d'une part la confirmation de la photographie comme moyen d'immortaliser et de commercialiser des happenings d'art contemporain et d'autre part, l'épanouissement de recherches
radicales sur l'érotisme et sur l'abjection
L'érotisme : Helmut Newton photographe de mode transcende des modèles déjà choisis pour leur perfection en vue de créer des images de femmes sublimées a en être irréelles.
Herb Ritts qui a aussi travaillé pour de grands noms du spectacle tels que Madonna, applique les mêmes principes au nu masculin offrant des images de couples d'hommes sensuelles sans être
choquantes.
Le Pastiche : la photographie permet de tout faire même d'imiter la peinture.
L'Abjection : la liberté d'expression bénéficie aussi aux photographes de l'horreur..
LARTIGUE
NEWTON
DOISNEAU
DOISNEAU
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Merci pour cet article ma belle
Gros bisous à toi